Cada uno tiene su estilo preferido, a mí me gusta el deno y el estilo de los 50´s, 70´s de EEUU, la época de Elvis, la de Marilyn Monroe...etc. Cuando salgo de comida, el ambiente de los restaurantes y cafeterías son muy importantes para mí, porque la comida, en mi juicio, no es la pura comida. Comer la paella en la cafetería de nuestra facultad no es igual si la comes cerca las playas de Valencia, tomando el sol, bebiendo la cerveza...
La primera vez encontré Tommy Mel´s es en Las Rozas, después de las compras, teníamos mucha hambre y sed, queríamos buscar un lugar para relajarnos un poco. Justo en la fuente de las Rozas Village, abrió recientemente Tommy Mel´s, un lugar de snack y hamburguesas americanas, con un estilo muy americano, de Las Vegas. Los camareros se visten en los uniformes especiales que me recordaba la gente de las películas viejas. Aquí pongo unas fotos de ese restaurante para que podáis ver el ambiente y el estilo suyo más concretamente.
Recientemente, se abrieron más sitios en el centro de Madrid. Me gusta mucho este sitio, por eso, os lo recomiendo. Además del estilo específico, Tommy Mel´s también vende diversas hamburguesas “gigantescas”. Apenas podría comer una hamburguesa entera para una chica. Si no tienes mucha hambre, puedes compartirla con amigos. Sea como sea, ambos el entorno y la comida me gustan. Os dejo aquí un mapa de los Tommy Mel´s, si no tienes ideas para este fin de semana, prúebalo. Os vaya a dar sorpresas.
En ese febrero, ya empiezo mi práctica de este máster, que se trata de una ayudante de “INFOACTUALIDAD”.
¿Qué es “INFOACTUALIDAD”? Te digo la verdad, aunque es mi segundo máster de Complutense, en la misma facultad, no tengo ni idea sobre esto. Eso es una vergüenza porque creo que todos los alumnos, especialmente, los de la facultade de ciencia de información tienen que saberla. “INFOACTUALIDA” es un periódico online de nuestra facultad donde tenenos varias secciones de contenidos, incluyendo las noticias de España y de todo el mundo.
Además, tenemos sectores dedicados a deporte, cultura, moda y sanidad.
Hoy conozco a este equipo perfecto en la facultad (también tenemos corresponsales en muchos lugares extranjeros) y me alegro mucho poder trabajar con ellos tres meses para tener más conocimientos sobre varios tipos de noticias, y las técnicas de grabación. Te pongo aquí el enlace de nuestro sitio para mostrar nuestra profesionalidad y para si te intereses por los contenidos.
Buen fin de semana, me gustaría compartir una película vieja que he visto ayer de Inmar Bergman."Tystnaden", se llama.
Es una película de año 1963, y nos contó una historia sobre dos hermanas, Ester y Anna, que el su camino de regreso a su país, se alojaron a un hostal debido al cáncer de Ester. Era una ciudad desconocida. La gente habla un idioma extraño, que las hermanas no podrían entender nada. Ester es una traductora y una escritora, quien está enamorada de su hermana. Anna, que tiene un hijo, pero seguía estar buscando aventuras y nuevas experiencias con los hombres.
Las películas del maestro sueco suelen resoltar díficil de entender. Pero para los aficionados de cine y los alumnos, críticos, expertos en este campo, merece mucha pena ver todas sus obras y estudiarlas. Esta vez os recomiendo "Tystnaden", y os pongo un enlace de la película a través de Youtube. Las atrices me han dejado una impresión profundísima, especialmente la presentación de Ingrid Thulin y su papel, Ester.
Se trata de una película de blanco y negro, y no cuenta con muchas líneas. Por lo tanto, el arte de representación de los actores tiene más peso. Al siguiente, os muestro algunos escenarios de esa pelicula. Mira los ojos de los actores, allá hay historias.
La mayoría de las películas sobre moda siempre relaciona con “Show Studio”. En 2000, fundó por el famoso fotógrafo de Reino Unido Nick Knight, eso se trató de un intento vanguardista en aquella época relativamente conservadora de moda.
Knight fue uno de los fotógrafos de moda más alto pagado en el mundo en aquella entonces, él comprendía que las fotos en pleno ya no podían reflejar plenamente sus ideas de imágenes, y las nuevas tecnologías nos traerían seguramente nuevos cambios de las creaciones de las imágenes de moda.
Por lo tanto, “Show Studio” fue el primero que usó las nuevas tecnologías para grabar los desfiles de moda en directo y los procesos de sacar las gran fotos de moda. A través de “Show Studio”, las audiencias de todo el mundo pueden participar inmediatamente en el mundo avanzado de moda, que antes fue un lugar muy difícil de alcanzar para ellos.
Ek fundador Nick Knight empezó a cooperar con las figuras más influyente en el mundo de moda como John Gailiano, Rel Kawakubo, Martin Margiela...etc. “Show Studio” se convirtió en la primera estación de experimento suya.
Una característica destacada de esta proyección es un gran número de directoras. La curadora británica Kathryn Ferguson estimó que a escala mundial, unos 60 % de creadores de las películas de moda son mujeres.
Sin embargo, en la industria de la fotografía de moda tradicional, el porcentaje de trabajadoras femeninas no podría llegar a 6%. Aunque estos datos son muy difíciles para estadísticas exactas en esta industria, según la observación general del sector de moda, fotografía de moda es una profisión de extrema desigualdad de sexo.
Pero las películas de moda ha cambiado esta siutación de desigualdad. Tan pronto como en 1990, la diseñadora británica Vivienne Westwood ya empezó cooperar con los directores con fama internacional y intentó a sacar las imágenes de movimiento. Otra diseñadora Bella Freud también trabajó con el director genial de los EEUU, John Malkovich y ellos terminaron la primera película de moda: Strap Hanging.
Podemos tomar la sensación de dama que perseguimos en los desfiles de moda como la inspiración de las películas de moda. Unos diseñadores vanguardistas ya han utilizado los efectos ensenarios y los lenguajes de dama en los desfiles de moda, por ejemplo, el genial Alexander Mcqueen y otro diseñador británico Hussein Chalayan. Además, jóvenes diseñadores chinos han comenzada sus pruebas experimentales sobre las películas de moda.
La revolución digital nos ha traído un cambio absoluto en nuestra vida cotidiana y ha formado nuevos métodos de compartir mensajes e ideas sobre el mundo. Al mismo tiempo, nuevos medios también nos han dado gran impacto sobre nuestras ideas y experiencias de moda, entre todos, las películas de moda se han convertido en una de las formas principales para mostrar la moda a las generaciones digitales.
Este tipo de películas consistió en el desarrollo de formas tradicionales de formas de manifestación del cine, y más alrededor de las imágenes de las mujeres ideales, relaciona con el desarrollo del arte de vídeo, y es usado, hablado por los jóvenes artistas a través de las imágenes.
Las películas de moda han llegado a generar un nuevo idioma, una nueva forma de manifestación, e incluso supera el impacto general de los límites del campo de moda. Como las películas de moda siempre se publican en el internét y este modelo de comunicación tan democrático y específico, como una participación general, quizá pueda llamarse como una democracia de moda, una democracia estética.
Durante muchos años, el modelo commercial de las imágenes de moda se basa principalmente en las publicidades impresas: Fija el deseo en una mirada lenta, con las caras blancas de los modelos, con un espacio construído.
A veces nos llevan a los palacios barrocos, a veces nos encontramos en los desiertos y las montañas del nieve. Las cámaras capturan los momentos de moda cuando un modelo está movimiento juntos con los trajes. Las tres dimensiones hacen la moda más real que nunca, y la moda ya no es un puro consumo.
El año pasado, el Centro Ullens de Arte Contemporáneo de Beijing ha planteado una proyección de cine de moda, sería la primera vez que están expuestas 100 películas de moda en un mismo tiempo, incluyendo los documentales de la época de ilustración desde los años 1950 y las obras experimentales de hoy día.
A través de esa proyección, la gente se entera de que la moda, se trata de una relación dialéctica entre el cuerpo humano y la ropa. La moda debe estar moviendo.
Antes de casi dos siglos, la gente ya ha intentado a hacerlo. En 1887, el fotógrafo experimental de Reino Unido Eadweard Muybridge ya ha hecho un cortometraje llamado “Una mujer que está caminando por las escaleras”, en este vídeo corto nos enseñan el proceso de una mujer desnuda que está bajando por las escaleras lentamente.
Eso probablemente se trata de una de las primeras obras de moda, y el fotógrafo Hongkong Du Kefeng contestó con la palabra “desnuda” cuando le preguntaron sobre este campo nuevo de las películas de moda. Podemos ver que las ideas de Muybridge continúa inspirando a las generaciones posteriores.
